Das finde ich ein sehr interessantes Projekt für ein altes Problem: Videos mit Consumer-Digitalkameras zu machen ist zwar nett, nur ist die Auflösung bei weitem nicht so gut wie bei Standbildern mit der selben Kamera. Zukünftige Moderne Digitalkameras schaffen es aber während der Videoaufnahme in regelmäßigen Abständen ein hoch auflösendes Foto zu machen.

Darum die Frage: kann man diese Fotos verwenden um die Qualität des Videos zu verbessern?

Ja! Lautet die Antwort eine Teams des “Graphics And Image Laboratory” (GRAIL) an der University of Washington.

Das Projektteam hat ein Video veröffentlicht das ihre Ergebnisse eindrucksvoll zeigt:

Spannend, denke auch das damit einfach höchst auflösende Videos möglich sind, damit meine ich jetzt nicht HDTV sondern eher 4k . Auch sind die Slowmotion-Möglichkeiten faszinierend!

Oder aber die Berechnung in Echtzeit, würde z. B. die Datenmenge weiter verringern, was dann wohl eine Weiterentwicklung von derzeitigen Komprimierungsalgorithmen wäre.

Mehr Infos gibt es auf der Projektseite des Teams.

Im ORF gab es gestern im Kulturmontag ein “art.genossen: Dorfer spricht mit Anneliese Rohrer”.

Anneliese Rohrer ist wohl die “Grande Dame” der Medien in Österreich.

Das Gespräch, in dem es um die Medienlandschaft, Journalismus, Wirtschaft, Politik und die Definition von “Bürgerlich” geht, ist absolut sehenswert, jede(r) der/die mit Medien zu tun hatte sollte sich die knapp 30 Minuten Zeit nehmen:

Solche Sendungen geben mir die Hoffnung das im ORF noch nicht alles verloren ist! Mehr bitte!

Wenn wir Österreicher etwas lieben dann ist es ein Kunst- oder Kulturskandal!

Wer kann sich nicht an die Aufregung über Thomas Bernhards (genial Inszeniert von Claus Peymann) “Heldenplatz” erinnern, inklusive Pferdescheiße vor dem Burgtheater, das Hrdlicka Mahnmal gegen Krieg und Faschismus vor der Albertina,  der sich selbst in den Mund pissende Mann in Salzburg (“Arc de Triomphe“) von Gelatin/Gelitin, oder zuletzt die Diskussion über “Willkommen Österreich“.

Ich finde ja solche Diskussion sehr gut, sie zeigen das die Kunst und Kultur doch irgendwie noch in den Köpfen der Menschen ist.

Jetzt gibt es einen europaweiten Kunstskandal!

Der “böse” tschechische Künstler David Cerny hatte den Auftrag für Brüssel ein Kunstwerk zu schaffen das alle EU-Staaten repräsentiert und dazu sollte er auch KünstlerInnen eben aus diesen 27 EU-Staaten einladen. Gemacht hat er etwas ganz anderes: Niemanden eingeladen und alles selber gemacht (erinnert mich an die Peter Weibel-Ausstellung “Inszenierte Kunstgeschichte” 1988 im MAK).

Der Name des Kunstwerkes: “Entropa”

Groß war und ist die Aufregung, einzelne Staaten fordern eine Entschuldigung (die es auch schon gibt), usw.

Was ich aber weitaus interessanter finde: Schon bei der “Willkommen Österreich”-Sache (die ich total harmlos finde) war es so das die eigentliche Sendung von knapp 200.000 Menschen gesehen wurde, die Diskussion dazu im Fernsehen  sahen aber doppelt so viele Menschen. Genau das gleiche passiert jetzt mit “Entropa”: Es gibt nur ganz wenig Fotos bzw. Videos davon, keiner erklärt die Intention dahinter, usw. jeder redet über etwas das er/sie nicht kennt.

Deswegen habe ich mal versucht mehr Infos zu dem Kunstwerk selber zu finden, hier ein sehr schönes Video auf YouTube (unbedingt in HD ansehen):

Schön wäre zu wissen was in dem Folder, den gegen Ende des Videos die Besucher in der Hand halten, steht!

Hier der Link zur offiziellen Webseite zu dem Kunstwerk, wo erklärt wird (leider nicht auf englisch) was zu jedem Land dargestellt wird.

Auch ist die Wikipedia Seite recht informativ.

Auf FLickr gibt es nur sehr wenig, hier eine Frontansicht, das Foto selber ist aber von Reuters:

Ich finde ja die Arbeit sehr gelungen, der Baukasten Europa passt genau. Ich muss auch zugeben das so aus dem Kontext gerissen ich viele Länder nicht Aufgrund des Umrisses erkenne, bei einigen aber die Assoziation (Ikea für Sschweden) sehr treffend ist. Auch muss klar sein das die Darstellung Österreichs (vier Atommeiler in der grünen Wiese) aus Tschechischer Sicht sicherlich ein guter Kommentar ist.

Ich Bin gespannt wie sich diese Diskussion weiter entwickelt!

In Berlin sind bis 21. Februar 2009 im Hauch of Venison Installationen von  Bill Viola zu sehen.

Bill Viola ist wohl einer der wichtigsten Video- und Medienkünstler, der seit den 80er fest im Kunstdiskurs und Kunstbetrieb verankert ist.

Im großen Raum der tollen Galerie sieht man die Projektion “The Messenger” (1996):

In den weiteren Räumen sie sind einige sehr beeindruckende Arbeiten auf LCD-Monitoren in verschiedenen Größen zu sehen, wobei mich am meisten die Arbeit “Small Saints” auf sechs kleinen OLED-Panels beeindruckt hat. Zu sehen sind jeweils Personen die durch einen Regenvorhang schreiten und dabei in Zeitlupe von ihrem “Geistbild” ins Farbbild wechseln um anschließend wieder als Geist hinter dem Vorhang zu verschwinden.

Diese Arbeiten sind Weiterentwicklungen von “Ocean without a Sea” das auf der letzten Biennale in Venedig gezeigt wurden, hier eine Doku dazu:

Wobei ich es sehr spannend fand das die neue Arbeiten ohne Ton sind, dadurch werden sie noch präziser. Hier ein Foto von der Galerie-Webseite auf dem man die OLED-Panels im Vergleich zu einem LCD-Schirm sieht:

Absolut Sehenswert, ich war nur zu begeistert um selber Fotos von den Werken zu machen

Gestern zufällig daran gedacht und heute schon gefunden, einer der schönsten Dialoge aus dem Film “Ghost Busters” zwischen Dr. Ray Stanz (Dan Aykroyd) und Winston Zeddemore (Ernie Hudson) auf der Fahrt zum einem Einsatzort:

Da es vielleicht schwer zu verstehen ist er sagt: “Never met him.”

Dem kann ich nur zustimmen!

Grad per Zufall gefunden: Das “Musikvideo” zur “Apple On A Tree” von Phoenix The Devourer.

Leider gibt es auf Youtube das Video nur in schlechter Qualität, in besserer Qualität ist es auf der Webseite von Astrid Rieger die gemeinsam mit Zeljko Vidovic Regie geführt hat, sehbar.

Das Video stammt aus dem Jahr 2006 und hat (zu recht!) einige Preise auf Festivals gewonnen.

Sehr interessant, Sol Sender erklärt wie das Obama-Logo entstanden ist.

Zur Erinnerung, so sieht es aus:

Sender zeigt jede Menge Entwürfe, Beispiele und “Virale Aktionen”, wirklich Sehenswert!

Erster Teil:

Zweiter Teil:

Wie sowas wohl bei den Österreichischen Parteien abläuft? Bin mir nicht sicher ob ich das wissen will

EDIT: Videos gehen wieder, wurden anscheinend neu auf YouTube gestellt.

1993 organisierte Christine Meierhofer mit der Unterstützung von HILUS ein Projekt an dem 45 MedienkünstlerInnen teilnahmen. Die Idee war recht simpel: Jede(r) macht eine Computeranimation und gibt das letzte Bild dieser Animation an den/die nächste(n) in der Kette weiter.

Herausgekommen ist ein 21 minütiges Video:

Fast alle Animationen sind auf Amigas gemacht worden, war damals “State of the Art”.

Hier noch die Liste der TeilnehmerInnen (in der Reihenfolge des “Auftretens”), ist interessant zu sehen wer 15 Jahre später immer noch im Kunstbetrieb ist, ich habe versucht Homepages zu finden:

Herwig Turk, Lukas Kircher, Martina Chmelarz, Enrique Garcia Roldan, Martin Kusch, Arye Wachsmuth, Leo Larcher, Tristan Thönnissen, Max Kossatz, Boris Ban, Christoph Nebel, Jose Iranto, Tuncay Boztepe, Gundi Berghold, Patrick Maun, Eduard Mang, rich.art.92, Martin Koch, Violet Suk, Hannes Maier, Christine Meierhofer, Rembert Rayon, Jan Lauth, Christine Gloggengiesser, Silvia Eckermann, Matthias Fuchs, Martin Motycka, Erwin Meisel, Muki Pakesch, Helmut Mark, Markus Lang, Kurt Lang, Lydia Linder, Kurt Hentschläger, Zelko Wiener, Ruth Schnell, Wolfgang Neipl, Rosa von Suess, Ulf Langheinrich, Konrad Becker, Martyn Berger, Kunstlabor Franz Xaver, You never know, Leo Schatzl, Simon Wachsmuth, Matta Wagnest

Die Liste der gefundenene Webseiten ist sicher nicht vollständig.

War damals auf jeden Fall ein sehr tolles Projekt!

Durch diese Microsoft-Kampagne bin ich wieder mal auf Girl Talk gestoßen (schon mal vor Jahren gehört aber wieder vergessen) und hab mir gleich hier die neue Platte gekauft, wobei ich nur empfehlen kann mehr als $5 zu zahlen, der 53 minütige Mix ist noch viel besser als die Platte (außerdem bekommt man dafür über 200 bekannte Nummern remixed in 14 Songs )! Auf YouTube kann man sich auch alle Nummern anhören, aber wie gesagt, der Mix ist Super!

Gregg Gillis alias Girl Talk wird ja in den USA gerade als “der ultimative Punk” gefeiert, hängt wohl auch mit seinen sehr expressiven Live-Gigs zusammen, hier ein Ausschnitt aus dem Konzert vom 15.11. in New York wo (wie immer bei Girl Talk) die Bühne gestürmt wird:

Nett ist auch das “Tourtagebuch” dazu.

Sehr toll finde ich die Videos, die der YouTube-User “BunnyGreehouse” zum aktuellem Girl Talk-Album macht. Sie zeigen aus wie vielen Songs so ein “Mashup” besteht:

Salt-N-Pepa mit Nirvana zu mixen ist einfach Super! Aber mal sehen was die Musikindustrie mittelfristig dazu sagen wird, denn Girl Talk ist: “one of the most awesome, flagrant, and work-intensive copyright violations we’ve ever seen”

Nett auch das auf Wikipedia versucht wird alle Samples zu erkennen, was selbst Gregg Gills amüsierte, siehe dieses Interview (in dem er auch erzählt wie er von dem veröffentlichen der CD im Internet profitierte).

Hoffe doch das es da bald wieder eine Europa-Tour gibt!

PS: Der Spruch “Art is too important to be only used once” muss unbedingt auf ein T-Shirt!

Wer kann sich noch an das Original dieses Plattencovers erinnern:

(Photo von Splashnewsonline.com)

Nirvanas “Nevermind” war, wie selten in der Geschichte der Popmusik, zur richtigen Zeit am richtigen Ort und hat sofort einen ganzen Stil geprägt (und ist eines der meistverkauften Popalben aller Zeiten), obwohl es die Band da schon jahrelang gab.

Deswegen kann ich auch nachvollziehen warum dieses Remake gemacht wurde, egal wie sinnlos es ist

Und schließlich ist eines der besten Musikvideos aller Zeiten zu einer Nummer dieser Platte gedreht worden:

Kein Wunder das es dazu alleine auf YouTube über 10.000 Videos gibt!

Via EW.com, danke an Michaela.